Música para otro negocio
VIDA 3.0 // JUAN VARELA
* Director del blog Periodistas21.com
Encender el ordenador. Conectarse a Internet y escuchar música. Es cómodo, rápido, sencillo, barato y, a veces, gratis. Y no sólo cuando se piratea. Muchos internautas llegan a la música a través de radios on-line, descargas y, cada vez más, de redes como MySpace o YouTube. Otros, a través de netlabels (sellos en la Red) o podcast. Y algunos compran música en las tiendas on-line. Pero no suficientes, para queja de las discográficas. España es uno de los países donde más música y películas se bajan de Internet. Descargas que la industria llama “ilegales” y que la legislación española y europea no consideran delito si es copia privada y no hay ánimo de lucro. El último informe de la Comisión Europea sobre el proyecto Europa i2010 cuantifica en un 22% a los españoles que escuchan música en Internet y algunas voces críticas habituales vuelven a aullar. Dos de los representantes de los autores y la industria cultural, el presidente de la SGAE, Teddy Bautista, y la de la Academia del Cine, Ángeles González-Sinde, afirmaban que los internautas españoles sólo quieren banda ancha para bajarse música y películas.
La industria musical sigue sin saber cómo cambiar. En España la venta de discos, CD y vídeos cayó un 25,7% en 2007 frente al año previo. El mercado digital creció un 24,3%, pero sólo representa un 9,5% del mercado total, según datos de Promusicae. El dinero recaudado en soportes digitales no compensa lo perdido. En todo el mundo el mercado digital de música supuso el año pasado el 15% de los ingresos de la industria. Pero tampoco compensa lo perdido. Mientras las discográficas se lamentan y acusan, los artistas y otras empresas se espabilan.
Radiohead ya no es sólo un grupo. Ahora es también una red social en Internet donde sus fans pueden relacionarse con la banda y entre sí. Como ellos, muchos artistas ofrecen a sus seguidores plataformas en la Red donde el control de la música y de sus clientes ya no es de las discográficas. En redes sociales musicales como iLike.com los artistas ya no tienen que esperar a los sellos para promocionar sus creaciones. Lo hacen sus seguidores, en cuanto comparten con ellos la música y se difunde viralmente. Nuevas tiendas como AmazonMP3, que vende música sin DRM (sistemas de derechos anticopia), crecen y crean nuevos clientes: sólo un 10% de sus clientes habían comprado antes en iTunes, la tienda que revolucionó el mercado y que ahora quiere vender música a tarifa plana.
Y para negocio de la música, el de los festivales en España. Casi 90 este verano, por los que pasarán más de dos millones de personas. ¿Está la música muerta o será más bien el cadáver cierto negocio que ha abusado de todos y no aguanta más?
Comentario por Eva — 22/04/2008 @ 08:20
Me vas a perdonar Juan, pero lo único que he podido leer y entender es el último párrafo.
Entre : radio on-line, Myspace , You Tube , netlabels , podcast , SGAE , Promusicae , RadioHead , iLike , Amazon Mp3 , música sin DRM , iTunes…………..
Luego dicen que el árabe es difícil!
Comentario por ...y digo yo. — 22/04/2008 @ 08:25
¿y esto que tiene que ver con la CIENCIA?
Comentario por roke — 22/04/2008 @ 10:32
Hace años que se sabe que el modelo de negocio dela música está obsoleto…Si las discográficas no quieren reconocerlo es su problema, pero resulta obvio que cobrar por un modelo de distribución que se puede obtener de manera muy económica o incluso gratuita es de imbéciles, y sólo ha funcionado con el agua embotellada y los adivinos de feria.
Comentario por Iggy — 22/04/2008 @ 12:56
El problema es meter en el mismo saco al que nació y se entrampó con un modelo ahora obsoleto, y que se enfrenta ahora, con hipotecas del pasado, a un nuevo modelo, y a aquel que ya nació en un nuevo modelo y, libre de cargas del pasado, busca como sobrevivir en el nuevo. Los autores tienen más margen, al fin y al cabo sin ellos no hay música (libros…), pero la industria es todo lo contrario de dinamica: se le va el pan y tiembla, y aunque su modelo esté obsoleto, mientras tenga margen seguirá en sus trece. Pero es cuestión de tiempo… de que los artistas prescindan más y más de ella, de que se quede sin qué vender; no ya que haya otros medios de acceso aparte de la compra, si no que simplemente no tengan que vender porque los autores se desliguen de alguién que falla en la distribución y no crece en las ventas.
Comentario por José L. Castillo — 26/04/2008 @ 11:19
Yo pago por ver una actuación. Por el corta y pega de un ingeniero de sonido, no tengo la intención de volver a soltar un euro. Ya me sacaron suficiente (mi colección de LPs y CDs es de unos 700, apoquinaditos cada uno). Se acabó. La creación es instantánea y por ella pago. La creación en soporte permanente vale menos, pues la tienen más y permanece en el tiempo. Lo que hace a la creación valiosa es que es efímera.
Para mí, al menos.
Comentario por Yoquese — 30/04/2008 @ 22:46
La comparación entre tantos por ciento de ingresos por discos vendidos y por descargas de pago es como sumar peras con manzanas.
El coste para la industria de un archivo puesto a disposición del usuario (incluso pagando el mantenimiento del sitio y la gestión de cobro) es solo una pequeña fracción de lo que cobran por un CD, incluso es solo una pequeña fracción de lo que cuesta su edición y distribución.
¿Que de los 18 o 20 euros solo una pequeña parte se va en edición y distribución del soporte, y casi todo lo demás se va en promoción y en ”picos palas y azadones”? Pues más a mi favor.
Cobrar un precio desorbitado por la cajita aprovechando el monopolio y la dificultad de copia, y luego quejarse cuando el monopolio se va al garete y ‘’solo” puedes aspirar a cobrar una pequeña cantidad estrictamente por la grabación… eso sí es de piratas.
Y en lugar de llorar tanto por el presunto perjuicio al artista, deberían explicar cuanto de verdad cobra el artista, porque casi todo es para las discográficas, que han comprado normalmente a bajo precio hasta el alma de sus ”fichados” con contratos leoninos.
La SGAE representa a las discograficas y empresas del sector, no a la mayoría de los artistas que no ven un duro de la SGAE, ni siquiera cuando se pasan por alguna emisora de radio sus producciones. No digamos defenderles del plagio cuando algún pez gordo les chulea.